Шимановский и Карлович представлены на сайте довольно широко, остальные как-то остались в тени - не было записей, но я их нашёл! (разного правда качества, половина сделана явно с каких-то кассет и радио - благодарю неизвестного польского энтузиаста из Соулсика. Родина Вас не забудет)!  Ссылки внизу, но сначала немного истории

В начале 20 го века польская музыкальная культура, переживала кризис - камерная и симфоническая музыка не поднималась выше уровня посредственности, новые музыкальные веяния, идущие из России, от Могучей кучки, из Франции - Дебюсси, Равель - едва достигали порога музыкальных учреждений и начисто игнорировались. Первым из польских композиторов откликнувшимся на зовы времени стал Мечислав Карлович, воспринявший мятежный дух Скрябина и залюбовавшийся импрессионистами, но основную творческую дань плативший всё же неоромантизму "двух Рихардов" - Вагнера и Штрауса. Путь его на симфоническую эстраду был труден из-за царящей рутины. В 1905 году уже известный к тому времени Кароль Шимановский знакомится с Гжегожем Фительбергом, талантливым польским дирижером, страстным пропагандистом новой музыки, неистовым поклонником Рихарда Штрауса. Вскоре образуется группа молодых прогрессивных музыкантов, объединившаяся под названием "Молодая Польша". В нее вошли Г.Фительберг, Людомир Ружицкий, М.Карлович и К.Шимановский. К ним тяготели Рубинштейн и еще несколько высокоодаренных артистов, составляющих исполнительский актив "Молодой Польши".
"Молодая Польша" декларировала борьбу за новую польскую музыку, не теряющую своих национальных традиций, но не отстающую от достижений музыки европейской! Таков был лозунг и реальная платформа.

Группа была очень неоднородна: Фительберга поглащала дирижёрская деятельность, поэтому сочинением музыки он занимался от случая к случаю; Ружицкий больше жил в Германии, не отличался последовательностью эстетических взглядов и устремлений, но вместе, имея в центре такую сильную фигуру как Шимановский,- они составляли внушительный авангард, борющийся за музыкальный прогресс Польши. К сожалению Мечислав Карлович трагически погиб в 1909м в результате схода снежной лавины во время экскурсии в горы, и его талант так и не успел полность раскрыться
Кароль Шимановский оказал огромное влияние на композиторов младшего поколения - Станислава Веховича, Тадеуша Шелиговского, Яна Маклякевича, Казимира Сикорского, Болеслава Войтовича, Зыгмунта Мыцельского, Артура Малявского. Совершенствуясь в Париже у Поля Дюка и Нади Буландже, в Берлине и Вене, эти композиторы испытали влияния Стравинского, Бартока, Прокофьева, французского неоклассицизма и новой венской школы (в меньшей степени). Против композиторов, группировавшихся вокруг Шимановского резко выступали академические круги.
Вторая мировая война и 6-летняя фашистская оккупация (1939-1945) почти полностью парализовали муз. жизнь страны, большое число нот и рукописей произв. совр. композиторов погибла во время Варшавского восстания (1944). В середине 40-50-х гг. возник новый для Польши жанр - героически-монументальная симфония. Изменения в культурно-политической обстановке социалистической Польши отразились и на характере муз. искусства: многие композиторы обратились к использованию польского муз. фольклора и созданию сочинений для широкой аудитории. Широко известна "Варшавская симфония" Болеслава Войтовича (1945), "Польская Симфония" Зыгмунта Мыцельского (1951), 2-я симфония (с солистами и хором) Казимижа Сероцкого (1953), Драматическая симфония Малявского (1956)

Людомир Ружицкий (1883-1953) композицию изучал в Берлине, был учеником Э.Хумпердинка
Он многое почерпнул у Рихарда Штрауса и позднего романтизма вообще, особенно в ранний период своего творчества; в последующих сочинениях Ружицкого можно обнаружить и следы влияния русской музыкальной школы и импрессионизма. Первые крупные произведения Ружицкого - симфоническое скерцо "Станчик" (по картине Я.Матейко) и "Баллада" для фортепиано с оркестром, написанные при окончании консерватории, - вызвали положительный отзыв Р.Штрауса. Наиболее значительны его программные оркестровые произв-я на национально-исторические сюжеты - симфонические поэмы "Пан Твардовский" (1906) по роману И.Крашевского (впоследствии переработана в балет - 1920), "Анхелла" (1909), "Монна Лиза Джоконда" (1910) и др, успехом пользовались опера "Эрот и Психея" (1916), Струнный квартет (1916), Рапсодия для трио (1913), написанный в последние годы скрипичный концерт (1944). Для стиля Р. характерны ярко выраженный национальный колорит, опора на музыкальный фольклор, тяга к монументальности и повышенной экспрессии, гармоническое богатство, насыщенность и яркость инструментовки

Гжегож Фительберг (1879-1953) окончил Варшавский музыкальный институт, работал оперным дирижёром в Москве и Петрограде. В ранний период творчества Фительберг завоевал известность как интересный композитор, автор эффектных симфонических поэм "Песни о соколе" по М. Горькому (1905) и фантастической картины "В морских глубинах" (1913), впоследствии больше был известен как дирижер - пропагандист современной музыки (Равеля, Русселя, Хиндемита, Мийо, Онеггера, Скрябина, Стравинского, Прокофьева, Мясковского, Шостаковича) и редактор сочинений Шимановского и Карловича (закончил его симфоническую поэму "Эпизод на маскараде"). Его музыке свойственны прекрасное чувство формы, широкое использование технических возможностей инструментов, пышность и сочность оркестровки

Станислав Вехович (1893-1963) муз. образование получил в Краковской и Петроградской (1914-16) консерваториях, затем учился в Схола канторум в Париже и в Институте Жак-Далькроза, профессор по классам композиции и хор. дирижирования Краковской консерватории. Среди учеников В. - Кшиштоф Пендерецкий. В своих сочинениях широко использовал польский муз. фольклор. В программе Симфоническое скерцо "Шмель" (1926-27) и Фольклорная сюита для струнных и двух кларнетов (1946)

Тадеуш Шелиговский (1896-1963) окончил Львовскую Консерваторию и юридический факультет Краковского университета. В 1924 году познакомился с Каролем Шимановским, встреча с которым определила его судьбу. Он едет в Париж, где учится у Поля Дюка и Нади Буланже, знакомится с новейшими тенденциями в европейской музыке и с композиторами французской столицы - Онеггером, Прокофьевым, Энеску, Мийо, Пуленком. По возвращении в Польшу полностью посвятил себя музыке, преподавал в Познанской и Варшавской консерваториях, во время войны служил органистом в костёле в Вильнюсе, в 1951-54 годах был главой Союза польских композиторов, стоял у истоков фестиваля современной музыки "Музыкальная весна" в Познани. В творчестве Шелиговского, сочетающего неофольклорные, классические и неоромантические тенденции, ощутимы влияния К.Шимановского, Бартока, музыки франц. "Шестёрки", архаизмов и польского фольклора. В программе:
Сюита для оркестра "Казюки" (1928-29) - нео-фольклорная архаично-ироничная вещь (Казюки - это знаменитая ярмарка в Вильно (нынешнем Вильнюсе), которую сопровождают народные гуляния, танцы и песни. Начало ярмарки обычно приходится на воскресенье, ближайшее к Дню святого Казимира, отмечаемого 4 марта)
Концерт для оркестра (1930) - остромодернисткая, вместе с тем сбалансированная работа, предвосхищающая концерты Бартока и Лютославского. Жесткие урбанистические ритмы здесь соседствуют с красивыми лирическими откровениями
Концерт для фортепиано (1941) и Флейтовая соната (1953) - звучат как сочинения одного из композиторов французской "Шестёрки", интересные неоклассические работы, полные привлекательных идей, по стилю близких музыке Пуленка. Эпитафия для струнных памяти Шимановского (1937) - написанное на смерть композитора мрачноватое Адажио, завершающееся траурным маршем. Ноктюрн (1947) - красочная "ночная" пьеса, состоящая в значительной степени из чистого, сочного, атмосферного хроматизма, с интересными соло инструментов. Комедийная увертюра (1952) - весёлая незатейливая консервативная вещь в духе соцреализма. Четыре польских танца (1953) - пышно оркестрованые пьесы на народные темы

Ян Адам Маклякевич (1899-1954) учился в Варшаве в Высшей муз. школе им.Шопена, в 1922-25 - в консерватории у Р. Статковского, совершенствовался у П. Дюка в "Эколь нормаль" в Париже, преподавал теорию музыки в консерваториях, директор Гос. филармонии в Кракове, в 1947-48 - филармонич. оркестра в Варшаве. С 1947 профессор композиции в Высшей муз. школе в Варшаве. Для М. характерны тяготение к архаике, использование нац. муз. фольклора, традиций К. Шимановского, а также стилизация под восточную музыку

Артур Малявский (1904-1957) ученик Я. Хмелевского. Поляки считают его одним из крупнейших своих авангардных композиторов 1-й пол. 20 века. Для музыки Малявского характерны динамические контрасты, разнообразие ритмики, варваризмы в духе Прокофьева и Бартока,  колористическая насыщенность, острые гармонии при значительной роли мелодического начала, а также использование музыкального фольклора. В программе симфонические вариации для ф-но с оркестром (1948), Увертюра (1948), балет-пантомима "Горные вершины" (с солистами и хором, 1950), Драматическая симфония (1956), Венгрия 1956 (1957), скрипичная соната, фп. трио (1953)

Казимиж Сикорский (1895-1986) учился в Варшаве, Львове и Париже, профессор теории музыки и композиции Варшавской консерватории. В 1954-1959 гг. также председатель польского Союза Композиторов. В своём творчестве продолжал традиции "Молодой Польши" 

 

Зыгмунт Мыцельский (1907-1987) учился композиции в Кракове, совершенствовался у П. Дюка и Н. Буланже в Париже. В 1929-36 секретарь, затем вице-пред. общества молодых польских музыкантов в Париже. С 1948 жил в Варшаве. Председатель (1949-50) и вице-пред. (1950-54) Союза польских композиторов. В композиторском творчестве Мыцельский опирается на национальный муз. фольклор, использует современные приёмы письма. Наиболее известное его сочинение - 'Польская симфония" (1950-51)

Болеслав Войтович (1899-1980) композицию изучал у Р.Статковского и В.Малишевского в Варшаве, а позднее у Н.Буланже в Париже, концертировал в качестве пианиста, вёл класс фортепиано в Варшавской консерватории. В числе наиболее известных произведений Войтовича - "Варшавская симфония" (удостоена Государственной премии). Рукописи многих произведений Войтовича утеряны во время войны

                                              Послушать
                                                   http://mshare.ru/789203185 

Ludomir Rozycki (1883-1953)

Anhelli, symphonic poem for orchestra, Op. 22 (1909) (23:19)
Poznan Philharmonic SO
Robert Satanowski, conductor
King Cofetua, symphonic poem for orchestra, Op. 24 (1910) (24:38)
Polish Radio National SO
Janusz Przybylski, conductor
Mona Lisa Gioconda, symphonic prelude for orchestra, Op. 29 (1911) (10:03)
Polish Radio National SO
Wojciech Czepiel, conductor

Pan Twardowski, ballet suite, Op. 45 (1919-1920)
I. Introduction (0:31)
II. Marionettes (Krakowiak) (4:41)
III. Waltz (5:46)
IV. Csardas (3:29)
V. Oberek (3:06)
VI. Krakowiak II (3:43)
VII. Polonaise (4:27)
VIII. Mazurka (2:20)
Warsaw State Opera Orchestra
Robert Satanowski, conductor

 Hanna Lisowska, Josef Figas, Jan Czekay
Choir and Orchestra of The Grand Theatre in Warsaw
Antoni Wicherek, cond
1978

http://files.mail.ru/SVIH06
mp3-256

Stanczyk, symphonic scherzo for orchestra, Op. 1 (1903-04) (10:47)
Poznan Philharmonic SO
Robert Satanowski, conductor
Ballade for piano and orchestra, Op. 18 (1904) (11:52)
Barbara Hesse-Bukowska, piano
Polish Radio National SO
Jan Krenz, conductor
Rhapsody for piano trio, Op. 33 (1909-13) (12:20)
Varsovia Piano Trio
Piano Concerto No. 1 in g minor, Op. 43 (1917-18) (30:23)
Krystyna Makowska, piano
Polish Radio Orchestra, Cracow
Andrzej Straszynski, conductor
Italia for piano, Op. 50 (1923) (14:30)
Kazimierz Gierzod, piano

In the Depths of The Sea, musical tableau for orchestra, Op.26 (1914) (22:39)
Polish Radio National SO
Marcin Nalecz-Niesiolowski, conductor
Song of the Falcon, tone poem, Op.18 (1905) (14:28)
Brandenburgisches Staatsorchester, Frankfurt
Jurgen Bruns, conductor

Symphonic Scherzo 'The Hop' (Chmiel) (1926-27) (6:43)
Polish Radio National SO
Jan Krenz, conductor
Kasia, Folk Suite for strings and 2 clarinets (1946) (14:21)
Zenon Kitowski & Maciej Skorski, clarinets
Polish Radio Orchestra
Andrzej Straszynski, conductor

"Kaziuki" – St. Casimir's Day, suite for orchestra (1928-29) 24:29
Concerto for Orchestra (1930) 23:52
I. Allegro con brio
II. Andante con moto
III. Allegro vivace
Epitaph on the Death of Karol Szymanowski for string orchestra (1937) 14:45
Nocturne for Orchestra (1947)
Piano Concerto (1941) 22:52
I. Allegro con brio
II. Andante
III. Allegro risoluto
Comedy Overture (1952) 5:49
Four Polish Dances (1954) 16:07
No. 1. Korowod (Procession)
No. 2. Walc lubelski (Waltz from the Lublin region)
No. 3. Sielanka (Bucolic Dance)
No. 4. Oberek (Folk Dance)
Bogdan Czapiewski, piano
Poznan Philharmonic Orchestra
Mariusz Smoli, cond.
Polish Radio National SO
Jan Krenz*, Andrzej Borejko**, cond.

http://files.mail.ru/4YF4AE 
mp3-320-192

Sonata for flute and Piano (1953)
Marta Balinska, flute
Bernard Job, piano
http://files.mail.ru/4FF1GU 
mp3-192

"Grunwald" poemat symfoniczny (1939-44)

Polish National Radio Symphony Orchestra Katowice
Boguslaw Madey

http://files.mail.ru/A49S5J

Cello Concerto on Gregorian Themes (1929) (27:04)
Tomasz Strahl, cello
Polish Radio National SO
Slawek A. Wroblewski, conductor
Concertino quasi una fantasia for piano, mezzo-soprano and orchestra, Op. 23 (1929) (18:07)
I. Lento tranquillo II. Adagio sostenutoIII. Allegro
Slawomir Wroblewski, piano
Henryka Januszewska, mezzo-soprano
Polish Radio National SO
Tadeusz Wicherek, conductor

Overture for orchestra (1948-49) (6:24)
Polish National Radio SO
Jan Krenz, conductor
Symphonic studies for piano and orchestra (1948) (17:47)
Beata Bilinska, piano
National Polish Radio Symphony Orchestra
Tadeusz Wojciechowski, conductor
Symphony No. 2 'Dramatic' (1956) (29:02)
Artur Malawski Rzeszow PO
Tomasz Chmiel, conductor
The Peaks, ballet-pantomime for soprano, tenor, baritone, choir & orchestra (1944-52) (45:51)
Beata Harasimowicz-Has, soprano; Ryszard Minkiewicz, tenor
Marcin Bronikowski, baritone
Polish Radio Choir, Cracow
Polish Radio National SO
Tadeusz Wojciechowski, conductor
Hungaria 1956 for orchestra (1957) (25:06)
Polish National Radio SO
Jerzy Katlewicz, conductor
Piano Trio (1953) (26:45)
Krystyna Borucinska, piano
Slawomir Tomasik, violin
Andrzej Wrobel, cello
Sonata after Feliks Janiewicz for violin and piano (1951) (15:53)
Henryk Tritt, violin
Barbara Halska, piano

Symphony № 1 "Polish" (1951) (29:07)
I. Ballade
II. Scherzo
III. Elegie
IV. Finale
Polish Radio National SO
Wojciech Czepiel, conductor

Symphony № 2 'Warsaw Symphony' (1945) (37:35)
Polish Radio National SO
Zygmunt Rychert, conductor

Symphony № 2 "Symphony of Songs" for soprano, baritone, choir and orchestra (1953) (26:07)
I. Arioso
II. Scherzo
III. Quasi Variazioni
IV. Finale
Bozena Betley, soprano; Feliks Galecki, baritone
Choir and Orchestra of Polish Radio, Cracow
Jan Krenz, conductor

Kazimierz Sikorski (1895-1986)

Symfonia № 3 "Concerto grosso" for orchestra (1953) (30:39)
I.Preludio II.Fuga III.Aria IV.Recitativo e corale V.Duetto VI.Aria VII.Fuga VIII.Postludium
National Philharmonic Orchestra, Warsaw
Stanislaw Wislocki, conductor

mp3~

ещё один поляк
Роман Палестер (1907-1989)
Его ранние вещи конца 30х - балет Песнь о Земле, скрипичный концерт, квартет - в духе Шимановского, дальше - авангард

http://files.mail.ru/KG4H7S